.

.

El trato con Mireya es magnífico, al igual que su trabajo. Pone atención a cada detalle, además de tener un criterio excelente. Es una gran profesional en la que puedes confiar para realizar tus diseños.Eva Mora (autoraeva)

Los escritores siempre tenemos en mente la esencia de nuestros libros y Myre parece tener un talento innato para capturarla al hacer portadas.Samuel (lacanciondeapolo)

Myre es de las pocas personas en las que confío lo suficiente como para decir «hazlo como a ti te guste», porque cuando le das libertad hace maravillas.Ines Garber (ines_garber)

Trabajar con Mireya ha sido de lo mejor y de lo más tranquilo, siempre estuvo al tanto de mí portada para que fuera viendo el proceso y la evolución de la misma. Y una vez la vi dije ✨ Maravillosa ✨ Sin duda Mireya deja su marca en cada una de sus portadas.Coni Gascón (cmgascon)

Contactar con Mireya es una gran oportunidad para conseguir una portada de calidad y con una rapidez de entrega increíble. Además, sabe ayudarte a plasmar tus ideas y si no tienes claro cómo lo quieres, no tendrás ningún problema en guiarte y darte su opinión para facilitar el trabajar juntasÉride Martín (eridemartin)

Mireya es la única ilustradora en la que confío para dar vida a las portadas de mis novelas y cuando le doy libertad para crear lo que quiera termina haciendo auténticas obras de arte. Sus trabajos son impecables, la comunicación es excelente y es muy puntual con las entregas.Anny Stramp (annyquilada)

Mire es una diseñadora increíble, atenta, amable, siempre está pendiente de las ideas de los autores y abierta a todo, es fácil trabajar con ella, te sientes acompañado, escuchado y el resultado siempre es mejor de lo puedes soñar.Khaterine R. (kathyriosdiaz)

Mireya es una diseñadora gráfica increíble. Siempre sabe plasmar la idea que buscas de una forma impecable y única. No sé qué hubiera hecho con mis obras sin ella.Elektra Pax (elektra_pax)

Mireya es una talentosa diseñadora que ha superado con creces todas mis expectativas. Hace de todo el proceso algo fácil y divertido. Trata con sumo cuidado cada uno de los diseños que hace, cuida de los detalles y se encarga de depositar todo su cariño en su trabajo. Trabajar con ella ha sido sencillo y genial en todos los aspectos, tanto así que no puedo esperar por volver a colaborar con ellaMadai (madstrvn)

Mireya hace arte, eso es así. Tiene mucho talento, pero si tuviese que destacar algo por lo que vuelvo a ella, es porque siempre consigue darme lo que ni yo sabía que buscaba. A pocos detalles que le das, pone su mente en marcha y te entrega un trabajo impoluto. Si algo no te convence, lo cambia hasta que quedes satisfecha. Recomendada 100% :)Nerea Vara (nerea_vara)

Mireya es una diseñadora gráfica increíble. Siempre sabe plasmar la idea que busca de una forma impecable y única. No sé qué hubiera hecho con mis obras sin ella.Candela Ramírez (elektra_pax)

Trabajar con Myre es una experiencia maravillosa, brindándote algo que no sabía que querías, pero que necesitabas. Además de crearte la ilustración más bonita que te puedas imaginar o la portada más llamativa que puedas ingeniar.Teguise Dcg (teguisedcg)

Los servicios de Myre son muy fáciles de mantener por el hecho de que ella sabe como coordinarse y te propone las mejores condiciones de trabajo a lo que puedes aspirar, también me ha gustado mucho porque el tema ideas puede ser libre y las temáticas nunca fallan.Merh

El trabajo de Myre es maravilloso, sinceramente no hay palabras para describir lo bello que es, sus ilustraciones y portadas son de otro mundo.
Belleza que nos hace apreciar el amor, odio, enojo, tristeza que trasmiten los personajes, un trabajo invaluable.
Los detalles que agrega y el tiempo que invierte es algo que se valora y valoro mucho.
Todo lo que hace está mujer es increíble y amo todo su trabajo, así mismo como se supera con cada ilustración, es deslumbrante.
Amo todo y no me cansaré de decirlo.
Evelin. M. Nava (evenava)

Trabajar con Mireya es increíble. Ella consigue captar todo lo que tienes en la cabeza y convertirlo en un diseño aún mejor que el que habías imaginado. Siempre acierta, incluso con lo que no sabías que querías. Sencillamente maravillosa, y un amor de mujer.Daniela Lafuente (danielalwattpad)

Mire es de las mejoras profesionales con las que una vez he tenido el placer de trabajar, me ha ayudado en más de una ocasión y la calidad de su trabajo es siempre A1. Definitivamente la recomiendo si tienes un proyecto en mente que quieras que cobre vida propiaSophia C. Castillo (xcherry_lovex)

No conozco a ninguna otra diseñadora tan versátil, capaz de adaptarse a las necesidades de cada proyecto. Responsable, profesional y desbordante de imaginación para dar vida a las ideas de los clientes. La elegiría una y mil veces para las portadas de mis librosNathalia Tórtora (uutopicaa)

Mireya hace un trabajo que es sinónimo de ✨MAGIA✨
Trabajar con ella es fantástico, y me ha tenido mucha paciencia. Siempre está al tanto de como quiero las portadas, y me enviaba poco a poco el proceso de como iba quedando, de ese modo podía ir viendo el avance. Es una chica que tiene un talento propio a la hora de hacer arte (portadas e ilustraciones). No cabe duda que es una gran profesional a la que puedes acudir sin problema alguno y confiar en su trabajo. ❤✨
Nilima Ortiz Ortega (nilimaortiz)

CARTOON


CARTOON SEMIREALISTA


LÁPIZ Y ACUARELA


FOTO MANIPULACIÓN

Portadas para plataformas digitales

Portada manipulada desde 80 EUR
Portada ilustrada desde 100 EUR


Cubiertas para físico

Cubierta manipulada desde 100 EUR
Cubierta ilustrada desde 120 EUR

Con o sin solapas. Para editorial o autopublicación.


Maquetaciones en físico y digital

• 0 a 200.000 palabras: 130 €
• 200.000 a 300.000 palabras: 180 €
• 300.000 a 400.000 palabras: 230 €
• 400.000 a 500.000 palabras: 280 €
Cualquier maquetación que exceda las 500.000 palabras será cotizada individualmente.

Para pedir presupuesto de maquetaciones ponte en contacto a través de:


Ilustración

Ilustración digital desde 100 EUR
Ilustración para impresión desde 120 EUR

Estilos:

Lápiz y Acuarela: Este estilo se destaca por el uso de técnicas tradicionales de lápiz y acuarela en composiciones oníricas donde la imaginación es el límite y el foco principal recae en el busto de una persona. Este estilo se limita exclusivamente a retratos.
Estilo Cartoon: Este estilo se distingue por su lineart definido, colores planos con sombras sutiles y fondos simples con interacción mínima entre el fondo y los personajes.
Estilo Cartoon Semirealista: Este estilo se caracteriza por un lineart más detallado, sombreado y luces trabajadas, así como fondos más elaborados. También presenta una mayor interacción entre los personajes y el fondo, lo que resulta en escenas más realistas.
Fotomanipulación: Este estilo se refiere al proceso de alterar o combinar imágenes fotográficas utilizando técnicas digitales avanzadas. Se pueden aplicar efectos, retoques, transformaciones o fusiones de imágenes para crear composiciones visuales completamente nuevas.

FORMATO: Habitualmente trabajo en un formato de 6x9 pulgadas a 200 píxeles por pulgada, con modo de color en RGB para portadas digitales. Si la portada está destinada a plataformas como Wattpad, Booknet u otras similares, se ajustará el tamaño según sea necesario.MARCA DE AGUA: Todas las portadas llevarán una marca de agua distintiva. En caso de que se desee eliminarla, se aplicará un cargo adicional de 50€. Sin embargo, para portadas de libros electrónicos, este cargo ya está incluido en el precio final.PRECIO: El precio de la portada se determina en función de su complejidad y el estilo elegido. Este precio se mantiene invariable durante el proceso, salvo en casos donde se soliciten cambios adicionales que excedan los límites originalmente acordados. En tales circunstancias, se informará al cliente sobre cualquier cargo adicional antes de proceder.TIEMPO: El tiempo requerido para completar una portada puede variar según su complejidad, pero normalmente toma alrededor de dos semanas.CAMBIOS: Se aceptarán dos revisiones durante la fase de boceto y otras dos durante la fase de color. Una vez que ambas fases hayan sido aprobadas, cualquier modificación adicional estará sujeta a un cargo extra sobre el precio original.ENTREGA: Las portadas se entregarán en formatos JPG, PDF y PNG. Además de la portada, se incluirá un mockup genérico como obsequio.

Estilos:

Estilo Cartoon: Este estilo se distingue por su lineart definido, colores planos con sombras sutiles y fondos simples con interacción mínima entre el fondo y los personajes.
Estilo Cartoon Semirealista: Este estilo se caracteriza por un lineart más detallado, sombreado y luces trabajadas, así como fondos más elaborados. También presenta una mayor interacción entre los personajes y el fondo, lo que resulta en escenas más realistas.
Fotomanipulación: Este estilo se refiere al proceso de alterar o combinar imágenes fotográficas utilizando técnicas digitales avanzadas. Se pueden aplicar efectos, retoques, transformaciones o fusiones de imágenes para crear composiciones visuales completamente nuevas.
Lápiz y Acuarela: Este estilo se destaca por el uso de técnicas tradicionales de lápiz y acuarela en composiciones oníricas donde la imaginación es el límite y el foco principal recae en el busto de una persona. Este estilo se limita exclusivamente a retratos.

Formato: El cliente deberá proporcionar el formato para las cubiertas, que incluirá el tamaño de la portada, lomo, contraportada y solapas, en caso de desearlas. Todas las cubiertas deberán tener una resolución de 300 píxeles/pulgada en modo de color CMYK. Es importante tener en consideración que, debido a las variaciones en los procesos de impresión, la saturación y el brillo del archivo entregado pueden diferir ligeramente del producto impreso.Marca de Agua: En todas las cubiertas se incluirán créditos a la diseñadora en la contraportada, como "Diseño de cubierta por Mireya Murillo Menéndez (@wristofink)", junto con el ISBN, o en una de las solapas. Si se solicita la eliminación de esta marca de agua, se aplicará un aumento de 50€ al precio original.Elementos de Diseño: Para diseñar una cubierta, se requerirán el título de la obra, el nombre de la autora, una sinopsis, una biografía, enlaces a redes sociales, comentarios de lectoras, y otros elementos adicionales según los requisitos de la autora o la editorial.Precio: El costo de la cubierta se determinará según la complejidad y el estilo seleccionados. Este precio generalmente se mantiene constante durante el proceso, sin embargo, si la autora solicita cambios adicionales que excedan los permitidos o que estén fuera del presupuesto inicial, se aplicará un aumento al monto original, previa notificación al cliente.Tiempo: El tiempo necesario para diseñar una cubierta varía según su complejidad, pero generalmente requiere de un mes, siempre y cuando se cuente con toda la información necesaria. Se establecerá una fecha de entrega, si bien esta es indicativa, dado que pueden surgir diversos factores durante la producción de una cubierta física.Revisiones: Se aceptarán dos revisiones durante la fase de boceto y otras dos durante la fase de color. Después de que ambas fases hayan sido aprobadas, cualquier revisión adicional incurrirá en un costo extra sobre el precio original.Entrega: La cubierta se entregará en formato JPG, PDF y PNG. Además, se proporcionará la portada por separado en los mismos formatos mencionados. Se incluirá también un mockup genérico como regalo.

Formato
El cliente deberá proporcionar el formato del libro, incluyendo el tamaño final deseado para la maquetación. Los archivos entregados para impresión tendrán una resolución de 300 píxeles por pulgada (ppi) y estarán en modo de color CMYK para asegurar calidad de impresión profesional. Para versiones digitales, se utilizará el modo RGB.
Nota importante: Las diferencias de saturación y brillo son posibles debido a las variaciones inherentes en los procesos de impresión, especialmente en archivos con elementos gráficos o imágenes a color.


Créditos (Marca de Agua)
Todos los libros maquetados incluirán los créditos correspondientes en la página de derechos de autor:
“Maquetación por Mireya Murillo Menéndez (@wristofink)”
Cualquier solicitud de omitir este crédito tendrá un costo adicional de 50 €.


#### Requisitos para la Maquetación
El cliente deberá proporcionar:
• El manuscrito final, limpio y sin imágenes, con negritas y cursivas ya aplicadas.
• Información para la página de derechos de autor, incluyendo autoría, copyright, y otros créditos necesarios.
• Textos adicionales como dedicatorias, citas de apertura, y notas al pie.
Nota: Si el manuscrito necesita una limpieza adicional (eliminación de espacios dobles, caracteres incorrectos, etc.), se aplicará un costo adicional previamente acordado.


Elementos Decorativos
La maquetación básica incluye la disposición del texto sin elementos gráficos complejos. Sin embargo, se pueden añadir detalles adicionales como:
Ilustraciones de inicio de capítulo
Filigranas
Separadores de escenas decorativos
Mapas
Capitales decorativas
Los vectores simples para encabezados o separadores de escenas comienzan desde 30 €.
Las ilustraciones complejas requieren una cotización específica basada en su nivel de detalle y estilo.


Precio y Cambios
El precio de la maquetación se determina con base en la extensión del manuscrito y los elementos adicionales solicitados.
Una vez aprobado el presupuesto, cualquier cambio solicitado que no sea consecuencia directa del trabajo del maquetador tendrá un costo adicional.
Corrección de errores propios del maquetador: No existe límite de revisiones.
Cambios por solicitud del cliente: Se realizará una nueva cotización según el alcance del cambio.


Tiempo de Entrega
El tiempo estándar para completar una maquetación es de aproximadamente un mes a partir de la recepción de todos los materiales necesarios. Se proporcionará una fecha de entrega aproximada, que puede variar dependiendo de la complejidad del proyecto.


Entrega
Los archivos finales se entregarán en los siguientes formatos:
Para libros físicos: PDF listo para impresión.
Para libros digitales: EPUB y MOBI.
Cualquier gráfico diseñado por el maquetador se entregará en PNG y JPG.


Si necesitas personalizar alguno de estos servicios o elementos, no dudes en solicitar una cotización específica para tu proyecto.

Estilos:

Estilo Cartoon: Este estilo se distingue por su lineart definido, colores planos con sombras sutiles y fondos simples con interacción mínima entre el fondo y los personajes.
Lápiz y Acuarela: Este estilo se destaca por el uso de técnicas tradicionales de lápiz y acuarela en composiciones oníricas donde la imaginación es el límite y el foco principal recae en el busto de una persona. Este estilo se limita exclusivamente a retratos.

Formato: Normalmente, trabajo en formato A4 a 200 píxeles/pulgada en RGB para ilustraciones digitales y 300 píxeles/pulgada en CMYK para ilustraciones destinadas a impresión. Si se requiere otro formato, estoy dispuesto a adaptarme sin inconvenientes.Marca de Agua: Todas las ilustraciones llevarán una firma distintiva. Si se solicita su eliminación, implicará un cargo adicional de 50€ sobre el precio original.Precio: El costo de la ilustración se determina según su complejidad y estilo. Este precio se mantiene constante durante el proceso, salvo que se soliciten cambios adicionales o se requiera algo fuera del alcance del presupuesto inicial, en cuyo caso el precio podría ajustarse.Tiempo: El tiempo necesario para completar una ilustración puede variar según su complejidad, pero normalmente demoro dos semanas en el proceso.Revisiones: Se aceptan hasta dos revisiones durante la fase de boceto y otras dos durante la fase de color. Después de que ambas fases hayan sido aprobadas, cualquier revisión adicional incurrirá en un costo extra sobre el precio original, previa comunicación al cliente.Entrega: Las ilustraciones se entregan en formato JPG, PDF y PNG.

Términos y condiciones

1. Generalidades1.1. Comunicación
Toda comunicación entre el cliente y la diseñadora se realizará a través de los medios proporcionados por ambas partes.
El horario laboral será de lunes a viernes, salvo excepciones acordadas previamente.
1.2. Facturación
La factura será emitida y proporcionada al cliente una vez el pago se haya efectuado correctamente.
1.3. Confidencialidad y Exhibición del Arte
El cliente deberá informar a la diseñadora si el arte solicitado debe permanecer inédito hasta la publicación de la obra en la que será utilizado.
- Si no se especifica lo contrario, la diseñadora tendrá derecho a compartir el proceso del encargo en sus redes sociales, incluyendo pero no limitándose a Instagram, TikTok y Twitch.
2. Protección de Datos y Legislación Aplicable2.1. Tratamiento de Datos Personales
De conformidad con el Reglamento (UE) 2016/679 del Parlamento Europeo y del Consejo, de 27 de abril de 2016 (RGPD), los datos personales proporcionados por el cliente serán tratados con la finalidad de gestionar la relación contractual derivada del presente contrato.
- La base legal para este tratamiento es el interés legítimo de ambas partes en la correcta ejecución de los servicios acordados.
2.2. Confidencialidad y Cesión de Datos
Los datos personales del cliente no serán cedidos a terceros, salvo en los casos en que exista una obligación legal o sea estrictamente necesario para la ejecución del contrato (por ejemplo, emisión de facturas con datos fiscales).
2.3. Derechos del Cliente
El cliente tiene derecho a:
- Acceder, rectificar o suprimir sus datos personales.
- Solicitar la limitación de su tratamiento.
- Oponerse al tratamiento de sus datos en determinadas circunstancias.
- Presentar una reclamación ante la Autoridad de Control de Protección de Datos si considera que sus derechos han sido vulnerados.
Para ejercer cualquiera de estos derechos, el cliente deberá contactar a la diseñadora a través de [email protected].2.4. Legislación Aplicable y Jurisdicción
El presente contrato se rige por sus cláusulas y por la legislación española.
En caso de conflicto sobre la interpretación o ejecución del contrato, ambas partes acuerdan someterse a la jurisdicción de los Tribunales y Juzgados de la ciudad de Madrid, renunciando expresamente a cualquier otro fuero que pudiera corresponderles.
3. Pago3.1. Métodos de Pago
Los pagos pueden realizarse mediante PayPal o transferencia bancaria.
Cualquier cargo adicional aplicado por las entidades bancarias será responsabilidad del cliente.
3.2. Impuestos Aplicables
Se aplicará un 21% de IVA al monto total de los servicios y, si corresponde, un 7% de IRPF.
3.3. Modalidades de Pago
El pago puede realizarse de dos formas:
- Pago único: 100% antes de iniciar el diseño.
- Pago fraccionado: 50% antes de iniciar y 50% al finalizar.
3.4. Facturación en Pagos Fraccionados
En caso de pago fraccionado, el IVA e IRPF se aplicarán en dos facturas independientes.
4. Cancelaciones y Reembolsos4.1. Plazos y Condiciones
- Las solicitudes de cancelación y reembolso solo serán aceptadas dentro de los primeros 15 días tras realizar el pago y recibir la factura.
- Si el diseño aún no ha comenzado, el cliente podrá solicitar un reembolso del 70% del monto original.
- Si el diseño ya ha iniciado, el reembolso será del 50% del monto original.
4.2. Procedimiento de Cancelación
- La solicitud deberá realizarse exclusivamente a través del correo electrónico [email protected], incluso si las conversaciones previas se llevaron a cabo por otros medios.
- Si, tras un requerimiento por parte de la diseñadora, el cliente no proporciona la información necesaria en un plazo de tres semanas, perderá el derecho a reembolso y se considerará el encargo finalizado.
5. Revisiones y Cambios5.1. Número de Revisiones Incluidas
Se incluyen hasta cuatro revisiones dentro del precio del servicio:
- Dos revisiones en la fase de boceto.
- Dos revisiones en la fase de color.
- No se permitirán cambios una vez la ilustración esté completamente renderizada y finalizada.
5.2. Modificaciones Adicionales
Si el cliente solicita cambios adicionales a los permitidos, se aplicará una comisión extra por los servicios adicionales.
5.3. Cambios Radicales en el Diseño
Si el cliente solicita un cambio que modifique completamente la idea original, dicho cambio será considerado un nuevo pedido, con:
- Un nuevo formulario.
- Nuevas fechas de entrega.
- Un nuevo pago.
6. Atribución y Derechos de Autor6.1. Reconocimiento de la Autora
El cliente deberá atribuir la autoría del diseño a la diseñadora mediante la siguiente mención:
© Mireya Murillo Menéndez (@Wristofink) es la creadora del contenido.
6.2. Derechos de Autor
El copyright de la obra será en todo momento propiedad de Mireya Murillo Menéndez (@Wristofink), salvo acuerdo específico en contrario.

Cancelaciones y rembolsos

Pago

Atribución

• El cliente tendrá la obligación de atribuir el trabajo a la diseñadora, es decir, reconocer que ©Mireya Murillo Menéndez (@Wristofink), es la creadora del contenido.• El copyright de la obra será en todo el momento propiedad de ©Mireya Murillo Menéndez (@Wristofink)

¿Tienes dudas de cual es el proceso de diseño a la hora de comisionarme?
Aquí encontrarás la información que necesitas.

⦿ Proceso de Solicitud y Diseño de Arte:Antes de comenzar, es imperativo rellenar el formulario correspondiente al arte que deseas que diseñe. Si te encuentras indecisa, no dudes en contactarme a través de mis redes sociales para colaborar en la definición de tus ideas. Una vez que hayamos establecido la idea, te proporcionaré un presupuesto detallado a través de correo electrónico. Te recomiendo encarecidamente que revises la sección de Precios y las Políticas, ya que ambos apartados son fundamentales.Una vez que hayas leído toda la información, enviado y aceptado el presupuesto, procederemos con el pago del monto correspondiente, ya sea el 50% inicial o el total del costo. Posteriormente, emitiré las facturas pertinentes. Una vez completados estos pasos, daremos inicio a las distintas fases de diseño.⦿ Fases de Diseño:Con base en la información proporcionada, iniciaré el proceso de diseño del arte. Para arte ilustrado, se permitirán hasta dos cambios en la fase de boceto y dos cambios en la fase de color. Para arte manipulado, se ofrecen dos revisiones en cualquier etapa del proceso para solicitar cambios. Es importante destacar que los cambios que alteren la estructura general del arte podrán ser denegados.Una vez aprobados los bocetos, colores y cambios, procederé a finalizar el diseño. En esta etapa, no se realizarán cambios adicionales dentro del presupuesto acordado. Los elementos como textos, frases e iconos en las cubiertas serán agregados en esta fase y podrán ser modificados según sea necesario, siempre y cuando no afecten al diseño general.⦿ Entrega del Diseño Terminado:Una vez completado el diseño, deberás realizar el pago restante (en caso de haber optado por un pago fraccionado). Posteriormente, enviaré los archivos en alta resolución a tu correo electrónico. Los archivos estarán comprimidos en un formato compatible con WinRAR, lo que te permitirá descomprimirlos fácilmente desde cualquier dispositivo que tenga instalada la aplicación o el programa.